Juan Pablo Socarrás

“Por amor, honró la tradición y el legado co-creando piezas únicas”.

Por más de 16 años ha liderado proyectos de transformación social a través del diseño que conectan con comunidades artesanales, indígenas, afrodescendientes y tradicionales alrededor de Latinoamérica. Su trabajo cuenta historias de vida para generar conciencia, educar y abrir conversaciones que producen transformaciones culturales.

Ha participado en ferias internacionales en Nueva York, Milán, Beijing, Miami, Santiago de Chile, Tenerife, Guatemala y México. Además, ha presentado más de 20 colecciones en encuentros latinoamericanos de moda, tales como el Bogotá Fashion Week, Colombiamoda y Cali Exposhow.

Su manera de ver el mundo, las posibilidades y, especialmente, el amor que mueve sus acciones y creatividad, se alinea con lo que en Don Julio queremos expresar e imprimir en cada botella. Para realmente tener un impacto en las personas, se tiene que hacer algo monumental.

Andrea Agudelo

“Por amor, convertí mi ser en arte, en ritual, en camino”.

Su camino ha sido tan interior como exterior, ha recorrido su mundo interno hasta encontrar expresiones, colores y formas que reflejan su libertad y un poder que pasa de lo espiritual a lo material. La moda es una manifestación del ser muy poderosa para ella, dando seguridad, la posibilidad de jugar con los ambientes, los climas, las ciudades y el estado de ánimo.

Poder crear, combinar, experimentar y ser multifacética es algo que le encanta. La moda le permite explorar diferentes versiones de sí misma, y afirma que esa libertad es lo que más la ha inspirado en este camino, cosa que ha dejado plasmada en pasarelas y vitrinas por todo el mundo.

Cada artista pone mucho de sí en su obra haciéndola icónica y representativa, así como los maestros tequileros de Don Julio dejan lo mejor en cada etiqueta, sus historias de vida, su herencia y la idea de estar presentes, de manera simbólica, en los brindis de las miles de personas que alzan sus copas para celebrar.

Alado

“Por amor, nuestros hilos bordaron lo que la historia quiso borrar”.

Honran el arte de lo hecho a mano, con respeto por los materiales y reduciendo al máximo los desperdicios, por eso en su taller de diseño trabajan bajo pedido, sin producir en exceso y cuidando cada detalle. Creen en la belleza de lo bien hecho, con paciencia, calidad y propósito, y su fusión de arte, moda y tradición artesanal le da nacimiento a piezas únicas.

Trabajan con comunidades en Colombia, reencontrándose con técnicas ancestrales y promoviendo la sostenibilidad mediante el diseño consciente, conectando con sus raíces y el futuro de un mundo más justo y sostenible.

En Don Julio, como lo hace Alado, le damos el valor a cada obra desde el comienzo del proceso: los ingredientes, las personas que participan, el trato por los materiales y un incalculable cuidado por el detalle, hacen que cada botella de nuestro tequila sea una obra de arte.

La Petite Mort

“Por amor, los maestros sastres nos prestaron su herencia para crear nuestro propio lenguaje”.

Su estudio que explora el arte de la sastrería y la tejeduría artesanal para crear un lenguaje propio de vanguardia. Andrés y Jonathan son apasionados por contar historias a través del vestuario que envuelven siempre sus raíces y son una extensión de vivencias, historias, y conversaciones que surgen en los viajes realizados en su territorio, pues creen firmemente en el poder de la moda como fenómeno social y cultural.

Desde el 2017 han hecho parte de Colombiamoda, El cubo, B capital, 5×5, New York fashion week, Shanghai fashion week, Bogotá fashion week, entre otros, siempre posicionando su trabajo entre la élite de la estética y la alta costura.

La idea de tomar elementos del pasado y crear algo moderno, es algo que pocos pueden lograr a tal nivel, y es una de las muchas razones por las que nos identificamos con el trabajo de este estudio, ya que en Don Julio, no solo rescatamos esas influencias tradicionales, además las honramos y les damos el lugar monumental que merecen.

Cubel

“Por amor, descubrí en el diseño una forma de mantener viva la memoria”.

Artesanía experimental y la estética urbana, el trabajo de este diseñador resalta historias de culturas prehispánicas con una línea creativa que se enfoca en el diseño vanguardista y la exploración textil. Crea con procesos que parten de un modelo de negocio y prácticas sostenibles, trabajando con comunidades artesanales y la inclusión de materiales y tecnología.

Cada pieza hecha a mano experimenta diferentes procesos, desde bordados, tejidos, abstracciones gráficas, con estampados originales que son creados en colaboración con artistas locales. Todo como un homenaje a la tradición artesanal.

En el diseño, lo moderno no es necesariamente antónimo de lo tradicional, el trabajo de Cubel es una muestra de cómo estos conceptos viven juntos y se complementan, así como esas herencias que en Don Julio atesoramos, se convierten en materia prima para lograr tequilas que sobrepasan generaciones y hacen parte de presentes culturales en todo el continente.

Colombiamoda es ese espacio donde cada participante da lo mejor que tiene, pero no[ca1] solo de palabra, sino de corazón; nosotros, al igual que ellos, nutrimos nuestro trabajo con pasión, esfuerzo e historias de vida porque eso es lo que llevamos en el corazón, porque, sino es por amor, ¿entonces por qué?